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11 experts en design sur le pouvoir de l'art et se voir en lui

Un objet vaut souvent plus que sa forme matérielle. Cela peut apporter des échos culturels, des antécédents familiaux et une mémoire personnelle. Dans Les choses que nous chérissons, les écrivains, les créatifs et les experts en design nous parlent de leurs possessions les plus inestimables et des histoires irremplaçables qui les sous-tendent.


L'arbre généalogique de la styliste d'intérieur Olaniyi Swarn a pris racine dans son salon de Chicago. Du moins c'est l'impression que l'on obtient de la collection de vieilles photos de famille qui reposent sur le lit de la rivière sur sa table basse. Ce «bol d’histoires», comme elle l’appelle, attire toujours l’attention des visiteurs et est souvent un déclencheur de conversation.

Comme Swarn, de nombreux propriétaires personnalisent leur maison avec des objets de famille, des œuvres d'art significatives et d'autres décorations réfléchies. À une époque où nous nous contentons d'une gourmandise joyeuse, il est beaucoup trop facile d'ignorer ces moments de conception sentimentale. Aujourd'hui, nous prenons une pause et plongeons plus profondément dans les maisons de certains de nos créatifs préférés pour révéler les histoires que leur décor raconte.

Photo de Rachel Fox Kipphut

On pourrait facilement supposer que Rachel Fox Kipphut apprécie son affiche colorée Anthony Burrill pour sa forme attrayante. C’est cependant le sens qu’elle tire de l’impression qu’elle chérit le plus. «Notre fille aînée Eva (8 ans) est née avec le syndrome de Down», raconte Kipphut. «Au cours des six dernières années, je me suis engagé à promouvoir l'inclusivité et l'accessibilité dans la publicité et les médias, et à promouvoir l'inclusion dans notre communauté et nos écoles. Chaque jour, cette impression est un rappel de l'endroit où notre plaidoyer a commencé avec Eva. Chaque jour, je gagne une nouvelle perspective sur ce que signifie le mot «beau». Bien que ce ne soit pas encore arrivé, le jour viendra où Eva nous demandera pourquoi elle est différente des autres. Chaque jour, j'espère un peu plus que la conversation ne se terminera pas en larmes.

Photo de Jessica Metcalfe

«Cette couverture est de mon amie et collègue, Tessa Sayers. Elle et moi sommes de la bande de Turtle Mountain des Indiens Chippewa », commence la propriétaire de Beyond Buckskin Jessica R. Metcalfe, PhD. La couverture représente les origines de leur tribu du Dakota du Nord. «La conception centrale fait référence à notre histoire de création et à la façon dont notre monde a été construit sur le dos de Turtle. Cela me rappelle que nous avons une histoire orale importante et que nos systèmes de connaissances autochtones ont beaucoup à offrir au monde », nous dit Metcalfe.

Photo de BRITT SMITH PHOTOGRAPHY

Si vous voulez savoir à quoi pense la décoratrice d'intérieur et propriétaire de magasin Whitney Jones, jetez un coup d'œil à la main de mannequin qui se trouve dans le couloir de sa maison à la Nouvelle-Orléans, LA. «J'adore pouvoir repositionner les doigts pour refléter mes différentes humeurs», dit-elle. «En ce moment, avec tout ce qui se passe dans le pays, j'ai mis les doigts dans un poing pour montrer ma solidarité avec le mouvement Black Lives Matter.

Photo de SEANA FREEMAN

«Quand je le regarde, je vois des éléments de moi-même. Je vois quelqu'un qui est complexe », dit Seana Freeman du portrait de Kathi Graves qui habille sa maison en Caroline du Nord. Il est suspendu au milieu d’une galerie en escalier et, associé au portrait à sa gauche, donne un visage au groupe anonyme de personnes présentes dans la pièce près du pied de l’escalier.

Photo de MELINDA GREER

Un buste tanzanien sculpté à la main surveille la maison d'Oakland, en Californie, de Carmen René Smith, propriétaire d'Aquilo Interiors. «Je l'appelle mon guerrier de la sagesse. Il était dans ma maison familiale pendant 20 ans, et m'a été transmis lorsque j'ai déménagé dans la région de la baie du Maryland. Cela me rappelle ma famille, notre ascendance et notre culture », explique-t-elle.

Photo de NASOZI KAKEMBO

La maison du Maryland de la fondatrice et PDG de xN Studio, Nasozi Kakembo, présente une linogravure réalisée par sa tante en 1984. «Plusieurs membres de ma famille ont soit cette pièce, soit une autre œuvre de la même tante, même si nous sommes partout dans le pays et dans le monde. , nous sommes toujours connectés grâce à son travail », déclare Kakembo.

Photo par ARIENE C. BETHEA

Ariene C. Bethea, fondatrice de Dressing Rooms Interior Studio, a hérité de sa mère cette peinture des années 1960 de Robert Lawson après son décès. Il vivait au-dessus du canapé dans sa maison d'enfance, et il est maintenant suspendu près du canapé de sa propre maison à l'extérieur de Charlotte, en Caroline du Nord.

Photo de MINETTA ARCHER

La décoratrice d'intérieur Minetta Archer aime la façon dont cette œuvre d'art frénétique dans sa maison de Harlem, NY incarne le bourdonnement de la ville, mais son histoire d'origine est ce qui la rend vraiment significative. «J'ai trouvé cette pièce à l'extérieur du MET (où de nombreux vendeurs se sont installés)», commence Archer. «Un artiste, Adama Oualbeogo, s'est vraiment démarqué des autres. Immigré aux États-Unis d'Afrique de l'Ouest, il raconte son histoire à travers son art. En tant qu'immigrant moi-même, je suis parfaitement conscient des luttes des immigrants noirs qui tentent de se faire une vie significative. Avoir cette pièce chez moi a tellement de significations différentes pour moi au-delà de sa beauté.

Photo par MARK TRELA PHOTOGRAPHIE

Le terme «mur de galerie» prend une nouvelle signification dans la maison de Chicago, IL, de l'architecte d'intérieur Jessica Blue. Le portrait de sa grand-mère qui anime sa salle à manger est une réplique de l'original, qui est suspendu dans un musée en Pologne. «En 1951, l'artiste polonais Hieronim Skurpski a vu ma grand-mère se promener à Olsztyn, en Pologne, et n'a pas pu s'empêcher de lui demander s'il pouvait peindre son portrait», nous dit-elle. «Des années plus tard, après que M. Skurpski soit devenu célèbre dans le monde de l'art, et après le décès de ma grand-mère, un fan de son art a reproduit le tableau et l'a offert à mon grand-père (qui l'a ensuite envoyé à Blue). Bien que mélancolique, il y a un charme du vieux monde qui le rend si beau. Plus important encore, elle est avec moi tous les jours.

Photo par MICHELLE MARTEL

L'œuvre musicale donnant sur le salon de l'architecte d'intérieur Michelle Martel et de la maison de son mari à Montréal, au Canada, accompagne le couple depuis leur première rencontre il y a 28 ans, donc naturellement, c'est assez spécial pour le couple. Martel ajoute: «J'adore cette pièce car c'est une belle représentation forte, créative et belle d'hommes noirs, ce qui est très important pour nous. La représentation compte maintenant comme elle l'était lorsque nous avons élevé nos enfants. Ils ont grandi en voyant des œuvres d'art représentant les Noirs dans toute leur splendeur.

Laquelle des décorations de votre maison compte le plus pour vous? Faites-nous savoir dans les commentaires ci-dessous.

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